Segundo video que subo de Second, la banda más enforma del panorama nacional. Este corte, Palabras, pertenece a su Fracciones de un segundo, albúm del que se aprovechan hasta "los andares". Todas las canciones tienen personalidad propia y se te pegan como una lapa. Poesía en sus letras y energía en su música.
El 27 de diciembre tocan en el Palacio de Deportes junto a, entre otros, Love of Lesbian e Iván Ferreiro. Solo con estos tres, ya merece la pasarse.
Saludos.
jueves, 10 de noviembre de 2011
Gran futuro para esta banda, al tiempo !
Fanfarlo es una banda londinense de indie pop formada en 2006 por el músico sueco Simon Balthazar y por Giles J Davis (que abandonó el grupo antes del lanzamiento de su primer single). Fusionan elementos de la música folk, el indie rock y post punk usando instrumentos variados como la trompeta, el violín, la mandolina, la sierra musical y el clarinete.
Fuente: http://es.wikipedia.org/wiki/Fanfarlo
jueves, 21 de julio de 2011
Posteo de nuevo a Sidonie, junto a Vetusta Morla y Love of Lesbian, es de las bandas indies más en forma del panorama nacional. Cantando en castellano confirman que saben escribir buenas e inteligentes letras. Su calida musical ya quedó demostrada tras la psicodelia de sus primeros trabajos.
NADA como Second. Gira DEMASIADO SOÑADORES 2011. Para mi, grupo del momento de la escena patria. El pasado 07 de abril dejaron su huella en Joy Eslava. No pude. Una pena.
miércoles, 9 de febrero de 2011
Formados en 2000 en Zarautz (Gipuzkoa), Delorean debutaron en 2001 con ‘’Silhouettes’’ y tres años más tarde se consolidaron como la réplica más brillante al atormentado revival post-punk de The Rapture con la afinada precisión bailable de su segundo álbum, ‘’Delorean’‘. Un año después deciden explorar su vena más bailable y editan ‘’The Metropolitan Death’‘, un álbum con cuatro temas nuevos y cinco remezclas a cargo de algunos de los mejores djs nacionales como D.A.R.Y.L. o Undo & Vicknoise.
Texto: http://www.lastfm.es/music/Delorean
miércoles, 22 de diciembre de 2010
Llevo unos días colgado con este tema. Que nada te dirija, que nadie te diga cómo debes ser. Sé tu mismo.
viernes, 17 de diciembre de 2010
Este álbum, realizado en 1999, recién pudo ver la luz este año para entrar en el circuito comercial. Estuvo obligado a permanecer en las listas de programas de descargas en Internet como una rareza de la banda Canadiense o un conjunto de lados-b. Lo cierto es que Grow Up And Blow Away es la reedición del primer disco grabado por Metric y las canciones están exactamente como las dejaron Haines y Shaw hace ocho años -aún cuando una de ellas tiene una suerte de remix y dos temas de la versión original fueron suprimidos-.
Lo primero es decir que el disco raya en la perfección y, por lo mismo, se hace aún más incomprensible el poco provecho que le sacaron a tal material, seguramente por nefastos problemas de derechos legales y decisiones mercantiles que a la larga todo el mundo termina lamentando. El hecho es que finalmente ahí está ese conjunto de canciones para el deleite general, aquel Metric compuesto tan sólo por Emily Haines y James Shaw, precario en recursos pero poderosísimo en el trabajo de melodías y certeros en la elección de cada detalle, cada sonido, cada nota. Pop sofisticado de suavidad estremecedora donde convergen el hip hop, la indietronica y los apuntes de piano. La versatilidad de la voz de Haines, que en los dos discos “oficiales??? apenas se percibe, aquí se desenvuelve en toda su gama con tonos altos, rítmicos, perfecto uso del estacato, estructura pop bien desarrollada.
El tono indie rock de Old World Underground, Where Are You Now? (2003) y que continuó en Live It Out (2005) acá toma la forma de la simpleza. Haines no rockea como lo hizo en la película Clean, de Olivier Assayas, sino que se mueve sutil; se queda quieta para poder alcanzar los altos y mantener la hermosa textura de su voz, para terminar posando rebosante de style y glamour underground. Lo único que mantiene un lazo entre los tres discos de la banda, y que es un hilo conductor potentísimo, es la tendencia al estilo y a lo fashion que para algunos de seguro puede resultar molesto. Pero es que con Metric funciona; las canciones constantemente hacen alusión al retro, a la pose sesentera del pop art, para luego saltar intempestivamente a la actualidad y darle un giro electrónico como ocurre en la genial ‘Hardware’ en donde la voz de Shaw también se hace presente.
Pero los temas del álbum no estuvieron tan escondidos al público, al igual que la presencia publicitaria de ‘Dead disco’ en los spots de Skechers, la canción que da nombre al disco también formó parte de un comercial para Polaroid. En ella, irónica Haines canta semi alegre “If this is the life, why does it feel so good to die today????, una letra que refleja en gran medida el temple que Metric trabajará en todo el disco, un temple amargo pero no decaído sino al contrario, con melodías cambiantes y siempre fraternal con otros estilos. En ‘The Twist’, por ejemplo, inician las notas de un piano clásico con un aire de tristeza que rápidamente se interrumpe por un rapeo, sofisticado y suave, para luego Haines modificar completamente su voz y entregarnos una melodiosa y encantadora dosis de tonos altos que adornan cada canción de manera casi minimalista. El coro es la voz de Shaw creando una atmósfera etérea e inmaterial para volver al rap nuevamente y cerrar el círculo. También destaca el ritmo envolvente y singlero de ‘On the sly’ y el tranquilo piano de ‘Raw sugar’.
Es una pena que la canción ‘Parkdale’ no haya figurado en la reedición, pero los editores sí tuvieron un excelente ojo en perfilar ‘Soft rock star’ como el gran tema del disco. La versión que se supone es la normal, se trata en verdad de una nueva grabación de la canción algo bossa y bastante más aburrida. En cambio el tema que se presenta como remix cerrando el álbum es efectivamente el tema original presente en la primera edición. Lo increíble de ‘Soft rock star’ es que sube y sube sin detenerse en ningún momento, el coro es sólo un reventar pulsional para luego seguir en ascenso y terminar con guitarras acústicas que le imprimen un ritmo y una fuerza en medidas exactas, con un toque naïve pero sin dejar de ser rudos, mezcla sublime entre folk acústico y un femme pop a prueba del paso del tiempo.
Lejos de los pasos oscuros de Emily en su disco solista Emily Haines And The Soft Skeleton y del indierock de magazine en sus dos discos, “Grow up and blow away” es una refinada muestra de lo que Metric puede llegar a hacer si retomaran este camino en sus futuros proyectos, dejando de lado la pose rockerita que comparten con sus amigos de Yeah Yeah Yeahs, para apostar por la melodía simple e intensa que han demostrado manejar con perfección.
Tema Invisible de su LP del mismo nombre. La banda Murcia es una muestrea de la buena salud del indie hispano, cantando cómodos en ingles y castellano.
Ver video de su tema "Rincón esquisito" en este mismo blog.
lunes, 22 de noviembre de 2010
20 noviembre. Arcade Fire en el Palacio de Deportes de Madrid. Concierto del año. No pude ir, como a tantos otros. Con los precios indecentes de las entradas, ir a un concierto, te sale como pasar un fin de semana en el Parador de Cuenca. Os dejo video que alguno que sí pudo y lo ha colgado en You Tube.
El video de arriba pertenece a un Neighbourhood, tema de su LP Funeral. Obra maestra.
martes, 26 de octubre de 2010
Esta banda escocesa fabrica un rock bailable con estilo propio. Enérgico directo. Se pasean por los festivales más prestigiosos como cabezas de cartel. Muy reconmendable a cualquier hora del día.
Como suena este tema. Melodía que se te incrusta en el cerebelo izquierdo y no hay quien la borre. Bello video de ambientes decadentes. Luego dicen que lo bueno está fuera. Darán que hablar.
Descubrí este grupo perdido en la red. Esta canción, Rock Me Now, de su primer disco, Grow Up and Blow Away, me conquistó, aunque todos los temas del LP tiene personalidad.
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